跟镜头
跟镜头也称为跟拍，在拍摄过程中找到兴趣点，然后跟随目标进行拍摄。比如在一个酒店，开始拍摄的只是整个酒店中的大场面，然后跟随一个服务员从一个位置跟随拍摄，在桌子间走来走去的镜头。跟镜头一般要表现的对象在画面中的位置保持不变，只是跟随它所走过的画面而有所变化，就如一个人跟着另一个人穿过大街小巷一样，周围的事物在变化，而本身的跟随式没有变化的。
跟镜头也是影视拍摄中比较常见的一种方法，它可以很好地展示主体，表现主体的运动速度、方向及体态等信息，给人一种身临其境的感觉。跟拍镜头配合稳定器的全锁定模式使用，能保证移动时方向一致，且画面更加平稳。
摇镜头
摇镜头也称为摇拍，在拍摄时相机不动，只摇动镜头作左右、上下、移动或旋转等运动，使人感觉从对象的一个部位到另一个部位逐渐观看，比如一个人站立不动转动脖子来观看事物，我们常说的环视四周，其实就是这个道理。
摇镜头也是影视拍摄中经常用到的，比如电影中出现一个洞穴，然后上下、左右或环周拍摄应用的就是摇镜头。在拍摄时可以保持相机不动，利用稳定器拨盘控制镜头作左右、上下等移动，主要用来表现事物的逐渐呈现，一个又一个的画面从渐入镜头到渐出镜头来完整整个事物发展。
产品视频拍摄制作是非常考验实力的，为大家分享拍摄制作的原则。
一、信息调理清晰
尽管产品视频有不同的主题风格，却也有着同样的内控构造，那便是产品信息的介绍。当大众对于产品的功效、性能产生认同感时，宣传就可以说完成了一半。而想要观众能够有效的接收到这些信息的传递，也就要求着我们在产品视频制作的过程中，将所有的信息条理清晰，从中选择出有代表性的内容进行表达。
二、内容新颖吸睛
当基础的信息结构得到确认之后，我们就能够进行更加具象化的影视语言创作。虽然说开门见山的形式，可以简单直接的将产品的性能进行阐述。但是面对着市场中众多形式的视频，这样形式的介绍极其容易得到大众的忽视。想要引得观众的注意，就要有自己的独特点。当不同的创意和产品进行融合时，就能营造出不同的视觉感受，从而加深大众对于产品的记忆点。因此内容的创意吸睛在产品视频制作的过程中，是不可忽视的环节。
三、画面简洁流畅
在所有的内容素材处理完毕之后，我们就需要考虑到视频所能给予大众的视觉效果。很多商家为了能够营造出很好的环境氛围，会在画面环境布置上花费极大地精力。虽然这样确实可以渲染出特定的气氛，却也容易让人忽视焦点所在。因此在所有的画面拍摄时，不仅要氛围恰当，也要考虑到镜头的简洁性。这样当不同的镜头进行剪辑时，才能程度的突出产品，展现出流畅的内容。
四、声画贴切和谐
视频是通过声音和画面效果进行结合的艺术展现方式。因此声画之间的关系，也是我们需要衡量的一大内容。如果出现声画不同步，甚至是意境不同的状况，那么就会很大程度的损伤视频所能带来的效果。因此声画和谐，就是我们视频制作过程中相当基础的一个部分。
为大家分享实用的剪辑技巧。
【一】、画面处理之色彩调整。
在视频后期制作的过程中，画面处理应尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，可以采用非常暗的红色，蓝色等来代替，这样会使整体的色彩更协调。视频画面后期处理应该由整体色调来决定具体的色调。如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量避免整体加亮或减暗的方法处理，可以用增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。
【二】、剪辑处理之画面构图。
除了严肃、、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图;尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单个画面构图。以电视的长宽比、单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。
【三】、后期处理之声音。
对于是环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波形图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。